Apresentação
Criado em 2011, com o apoio da Reitoria da Universidade de Coimbra, o curso de cinema “cinemalogia”, promovido pelos Caminhos do Cinema Português, constitui-se como um evento de referência na formação de públicos na área cinematográfica tanto numa abordagem teórica como prática
Este curso tem ao longo das suas seis edições respondido às necessidades educacionais dos públicos que se debatiam com uma oferta de formação cinematográfica exclusivamente teórica no ensino superior na região centro. Evolutivamente a complexidade do curso acompanhou a formação que o mesmo deu à organização do evento, permitindo-lhe não só oferecer um programa didático na generalidade do que é uma produção cinematográfica, mas também o ensino na especificidade das múltiplas áreas do conhecimento que se conjugam no grande ecrã como; a imagem e o som, em todas as etapas da produção de um filme; a direcção de arte; a direcção de actores; o casting; o planeamento da rodagem.
Este projecto pedagógico tem actuado numa lógica de formação intensiva, em horários pós-laborais, com uma vertente profissionalizante, dada a produção própria de obras cinematográficas em cada edição do curso, permitindo aproximar à academia de Coimbra além da sua comunidade estudantil também estudantes de outras academias e especialistas do nosso cinema. A organização além do ensino teórico-prático de cinema com alguns dos mais reputados especialistas do cinema português tem igualmente procurado que as abordagens promovidas sejam não só cientificamente e do ponto prático correctas, mas também do ponto de vista pedagógico. Desde a quinta edição do curso que a Universidade Aberta, também parceira da Universidade de Coimbra, se constituiu um parceiro da organização do curso promovendo a sua certificação pedagógica.
Desta forma, os Caminhos do Cinema Português têm promovido a produção de cinema na cidade de coimbra e nos espaços da sua academia, complementando a formação oferecida pela Universidade de Coimbra em cursos como Estudos Artísticos, Design e Multimédia, Jornalismo, de entre outros. O papel do curso ‘Cinemalogia’ na divulgação da Academia Coimbrã tem se revelado internacionalizador do evento na medida em que os filmes produzidos neste contexto têm viajado por festivais de cinema de um pouco por todo o mundo (Kansas (EUA), Vigo (ES), Padova (IT), Talin (ES), Sopot (PL), Somerset (UK), Lamar (EUA),…), bem como pelo nosso país (Avanca, Figueira da Foz, Famalicão, Trofa, …).
Para o ano lectivo de 2017/2018, os Caminhos do Cinema Português reformularam os seus programas educativos, procurando abordar novas áreas de formação cinematográfica. Continuamos a promover o ensino “geral” das várias etapas constituintes da produção de cinema de ficção, bem como abordar as práticas cinematográficas dentro de novas especificidades, nomeadamente o cinema docuficcional. Desta forma, os Caminhos do Cinema Português apresentam neste ano lectivo duas edições do curso de cinema ‘Cinemalogia’. Numa perspectiva xpress, com o propósito de facilitar o acesso a formação, a sétima edição é dedicada à produção de ficção. Assim, nas 80 horas de formação foram incluídas as etapas fulcrais para o desenvolvimento de uma produção de micro-orçamento com o mesmo propósito original do curso; Ensinar a fazer cinema com a tutoria especializada de intervenientes de relevo do panorama cinematográfico português.
A oitava edição do curso será, à semelhança das anteriores, uma edição composta tanto pelas etapas fundamentais da produção cinematográfica, como por novos módulos específicos a práticas exploratórias dos limites entre a realidade e a ficção. Será anunciado em breve o seu plano modular, formadores e carga horária.
Destinatários
Amadores e profissionais de cinema, vídeo e audiovisual que pretendam aprofundar os conhecimento de forma geral, ou em aspectos específicos, do processo de construção de um filme. O curso destina-se assim a formadores de áreas académicas e profissionais; e-formadores; Animadores Culturais e Sociais; Profissionais da área da comunicação/novos media; Empreendedores; Estudantes do ensino superior; Estudantes 12º ano e Cidadãos em geral.
Para Professores do Ensino Básico e Secundário, os módulos transversais do presente Curso possuem acreditação pelo CCPFC (para efeitos de aplicação do n.º 3 do artigo 14.º do Regime Jurídico da Formação Contínua de Professores).
Enquadramento
O curso vai para a sua sétima edição e oferece uma formação em Cinema, Audiovisual e Multimédia essencialmente prática. A tradição na formação que os Caminhos Film Festival promoveram, ao longo das suas últimas edições, possibilitou e gerou o conhecimento necessário à produção de um curso modular que explora todas as fases de conceção de uma obra cinematográfica, da sua ideia ao seu produto final: o filme.
Objetivos
O curso tem como objetivos gerais a difusão e formação em cultura cinematográfica. Esta ação formativa irá criar técnicos capazes de acompanhar todo o trabalho de produção cinematográfica, assim como de desenvolver novas obras. Estes novos quadros permitirão, por parte dos formandos, aumentar a produção fílmica regional e nacional, dinamizando áreas de negócio até à data pouco exploradas. Por outro lado, a exploração do campo multimédia como arte, poderá originar novos artistas que explorem os novos media.
Metodologia
O curso será ministrado, tendencialmente em regime presencial, em Coimbra, com o apoio de uma plataforma de aprendizagem (LMS) que terão uma forte componente online, pelo que é essencial que o formando possua uma conta de correio eletrónico ativa, disponha de acesso regular à internet e tenha conhecimentos informáticos básicos na ótica do utilizador.
Para a realização com sucesso dos módulos, presenciais e online, estão previstas tarefas individuais ou em grupo que envolverão a participação ativa dos formandos.
As atividades formativas relativas a cada módulo são realizadas presencialmente que serão em regime de b-learning. Em todos os módulos do curso, os formandos terão ao seu dispor um ambiente virtual no LMS, valorizando-se a comunicação assíncrona.
Competências Gerais
Aquisição de competências no âmbito da criação e desenvolvimento de uma obra cinematográfica;
Aquisição de competências em métodos e técnicas de produção cinematográfica;
Avaliar e compreender o processo criativo de uma obra cinematográfica;
Desenvolvimento da capacidade crítica e de análise dos produtos cinematográficos, audiovisuais e multimédia.
Criação de meios audiovisuais auxiliares da ação educativa.
Inscrições e Preços
Curso Completo – até 17 de Novembro de 2017
Estudante – 250€
Público Geral – 300€
Campanha Promocional – até 11 de Novembro de 2017
Estudante – 150€
Público Geral – 200€
Módulos Isolados – até ao início do módulo em questão
Módulos de 8 horas
Estudante – 60€
Normal – 80€
Módulos de 16 horas
Estudante – 70€
Normal – 90€
Descontos
10% Colaboradores e Estudantes da UAb
10% Sócios do CEC/AAC e Caminhos do Cinema Português – AACC
Certificação
Para obter a certificação total do curso, o formando deverá ter participado em 75% dos módulos formativos nucleares. Esta certificação incidirá sobre os módulos frequentados e sobre as competências adquiridas.
A participação em módulos isolados é igualmente objeto de certificação da participação.
A Certificação da participação no Curso de Cinema – Cinemalogia será efetuada pela Universidade Aberta e pelos Caminhos do Cinema Português.
FAQs
A frequência do Curso de Cinema pode ser efetuada de forma completa, com uma inscrição única que garante aos formandos o acesso a todos os módulos ou de forma isolada, com inscrição em cada módulo.
Bibliografia Genérica
Chion, M. (1997). La música en el cine. Barcelona: Paidós.
Bazin, A. (1992). O que é o Cinema? Lisboa: Livros Horizonte.
Aumont, J. (1995). A estética do filme.Campinas: Papirus.
Aumont, J. (2011). O cinemae a encenação. Lisboa: Texto & Grafia.
Jeanne, R., & Charles, F. (1966). Histoire illustré du cinéma.Verviers: Marabout Université.
Seger, L. (2008). Como Triunfar como argumentista: um livro de exercícios sobre criatividade. Avanca: Edições Cine-Clube de Avanca.
Grilo, J. M. (2008). As Lições do Cinema: Manual de Filmologia. Lisboa: Edições Colibri/Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa.
Almeida, M. F (1982). Cinema Documental: História, Estética e Técnica Cinematográfica.Porto: Edições Afrontamento.
Jacquinot, R., Saint-Vincent, R., & Saint-Vincent, O. (2006). Guia Prático do Storyboard. Avanca: Edições Cine-Clube de Avanca.
Andrew, J. (1989). As principais teorias do cinema: uma introdução. Rio de Janeiro: J. Zahar.
Bernardet, J. (1985). O que é cinema. São Paulo: Brasiliense.
Bretton, G. (1990). Estética do cinema. São Paulo: Martins Fontes.
Martin, M. (1990). A linguagem cinematográfica. São Paulo: Brasiliense.
Ficha Técnica
Duração do Curso Completo:80 Horas
Local de Realização: Coimbra
Coordenação Científica: Vítor Ferreira
Coordenação Pedagógica: António Moreira
Coordenação Geral: Teresa Roxo
Secretariado: Carmen Santos
Limite de Participantes:20
Início:18 de Novembro de 2017
Término: 17 de Dezembro de 2017
+ Info
Tlf UAb .: (+351) 300 001 718 (9h – 16h)
Tlf CCP .: (+351) 239 851 069 (9h – 16h)
Email: Carmen Santos – carmen.[email protected]uab.pt
Plano Modular
Os módulos incluídos na sétima edição do curso de cinema 'Cinemalogia' correspondem à maioria das etapas fundamentais no percurso de produção cinematográfico.
Argumento (16h)
Pedro Lopes
Saber mais
—
18 e 19 de Novembro
9:00 — 18:00
70€ estudantes / 90€ público geral
História e Linguagem do Cinema (8h)
Paulo Cunha — 25 de Novembro 9:00 — 18:00 60€ estudantes / 80€ público geral
Saber mais
Gestão e concepção de Produções (8h)
Liliana Lasprilla
Saber mais
—
26 de Novembro
9:00 — 18:00
60€ estudantes / 80€ público geral
Rodagem (16h)
André Badalo
Saber mais
—
2 e 3 de Dezembro
9:00 — 18:00
70€ estudantes / 90€ público geral
Montagem de Som e Imagem (24h)
Tomás Baltazar
Saber mais
—
8, 14 e 15 de Abril
9:00 — 18:00
150€ estudantes / 200€ público geral
Correcção de cor (8h)
Manuel Pinto Barros
Saber mais
—
16 de Dezembro
9:00 — 18:00
60€ estudantes / 80€ público geral
Banda Sonora (8h)
João Silva "Jorri"
Saber mais
—
17 de Dezembro
9:00 — 18:00
60€ estudantes / 80€ público geral
Formadores
Os formadores desta sétima edição do curso cinemalogia têm integrado a produção de importantes obras cinematográficas portuguesas. Este curso além da aprendizagem revela-se de igual forma uma oportunidade única de networking entre alunos e formadores.
André BadaloArgumentista/Realizador
André Badalo, 35 anos, argumentista, produtor e realizador com contrato assinado com a distribuidora Warner Brothers. Licenciado em cinema na Escola Superior de Teatro e Cinema de Lisboa e formado em Realização e Direção de Atores na University of Southern California em Los Angeles, em Microbudget Film Production no BingerLab em Amsterdão e Robert McKee’s Scriptwriting Story e Love Story na University of Westminster em Londres. Realizou as curtas-metragens “História de Papel”, “Shoot Me” e “Catarina e os Outros”, com Diogo Infante, Maria João Bastos e Victoria Guerra nos papéis principais, filmes que ganharam dezenas de prémios em festivais internacionais. Em Los Angeles, trabalhou com o realizador Bryan Singer (X-Men, The Usual Suspects) que sobre o trabalho de André Badalo menciona: “exquisite and admirable use of camera withintense and outstanding performances". Foi um dos 9 realizadores internacionais convidados para co-realizar o filme “Baku I Love You”, com um elenco internacional: Asia Argento, Alessandro Bertolucci e Eysan Özhim e produzido pela Mos Film do realizador russo Konchalovskiy (House of Fools; Maria'sLovers; Tango and Cash). Sobre o trabalho de André Badalo, Konchalovskiy menciona: “precise and romantic withthe camera, fearless and meticulous with the actors". Em pós-produção está a longa-metragem “Portugal não está à venda”, escrita e realizada por André Badalo, com Pedro Teixeira, Ana Zanatti, Dalila Carmo, São José Correia, Rita Pereira, Maria Vieira e Paulo Pires nos papéis principais, filme que será distribuído nos cinemas pela NOS Lusomundo em 2018.
João Silva (Jorri)Músico
Músico, compositor, produtor e instrumentista, nasceu em Coimbra a 20 de Abril de 1979, mas cresceu em Alcobaça até Ingressar na Faculdade de Ciências e Tecnologia da Universidade de Coimbra. Em 1999, surge em Coimbra, o projecto “a Jigsaw”, do qual é um dos membros fundadores. Banda essa, que além de músico e compositor, assume também o papel de Produtor. Embora sem nunca ter feito uma banda sonora para um filme, com a Jigsaw musicou vários, um dos quais durante o Festival Caminhos do Cinema Português. Já trabalhou com vários realizadores, não com bandas sonoras, mas com vídeos de música, dos quais destacaria António Ferreira. “The Wolf and The Rose” e “Objectosfera” são também dois espetáculos criados de raiz com o Marionetista Rui Sousa (Marionetas da Feira) onde a música faz a banda sonora da peça de Teatro de Marionetas. Mais recentemente esteve envolvido na peça de Teatro “Tomeo – Histórias Perversas” da Escola da Noite, onde concebeu todo o universo sonoro. Neste momento além de fazer parte de a Jigsaw, colabora com varias outras bandas da Cidade, Birds Are Indie, The Parkinsons, The Twist Connection, etc… bem como trabalha na Blue House, uma espécie de casa da criação, onde colabora principalmente com bandas da cidade de Coimbra.
Liliana LasprillaProdutora
LILIANA S. LASPRILLA (Venezuela, 1987) licenciada em Novas Tecnologias da Comunicação em Aveiro (2008), especializou-se posteriormente em Produção Cinematográfica na ECAM - Escuela de Cinematografia de Madrid. Em Espanha participou em longas-metragens internacionais tais como "Death of a Pilgrim", "The Cold Light of Day" e na produção de curtas-metragens, entre elas "Verbenas" de Ana Rodriguez, "El Secreto del Circo", "The beach" de Elisa Cepedal ou “Estocolmo”, de Juan Viruega. Em 2011 começa a sua trajetória na área documental com "Tánger Gool", de Juan Gautier, rodado entre Espanha e Marrocos. Em Portugal continuou o seu percurso na Red Desert Films, dedicada ao desenvolvimento e à internacionalização dos documentários em mercados tais como o do Festival Clermont Ferrand ou o Cross Video Days (FR). Desde 2014, a Liliana é a produtora da PIXBEE, sócia da EDN – European Documentary Network e recentemente foi Júri no Festival de Cinema Luso-Brasileiro (2016).
Manuel Pinto BarrosDirector de Fotografia
Manuel Pinto Barros, licenciado em Cine-Video pela Esc. Superior Artística do Porto (Esap), em 2008. Após a conclusão dos seus estudos, integrou diversos projectos como Director de Fotografia, passando por publicidades, curtas-metragens e videoclips. Em cada filme procura incutir um estilo estético único, utilizando variadas técnicas sempre em articulado com as especificidades de cada produção, que o levaram a trabalhar algumas das mais importantes marcas do mercado Português entre as quais, F.C.Porto, Sonae/Continente, Mcdonalds ou TAP. Em 2014 finalizou as curtas-metragens “Bicicleta” e “Amélia & Duarte”. “Bicicleta”, realizado por Luís Vieira Campos, venceu o Prémio TAP (Curtas Vila do Conde 2014 ) e Melhor Curta-metragem no Caminhos do Cinema Português. “Amélia & Duarte”, animação realizada por Mónica Santos e Alice Guimarães, teve estreia Nacional no Curtas Vila do Conde 2015, tendo vencido o Prémio do Publico SPA e o Prémio Canal+, foi ainda seleccionada para mais de 100 festivais internacionais, tendo sido considerada pela direcção do Festival de Annecy uma das melhores obras a concurso no festival de Annecy 2015. Em 2015 terminou a curta-metragem "Longe" de José Oliveira, que estreou no Festival de Locarno de 2016. Em 2016 foi responsavel pela direcção de fotografia de segunda unidade da série "Vidago Palace", a primeira co-produção entre a RTP e TVGalicia, uma produção HOP! e Portocabo. Para além de diversos projectos de publicidade, encontra-se a finalizar a animação "Entre Sombras" de Alice Guimarães e Mónica Santos, a curta-metragem "Inverno" de Pedro Magano e "O Sapato" de Luís Vieira Campos.
Paulo CunhaProfessor/Investigador/Programador
Paulo Cunha é Doutor em Estudos Contemporâneos pela Universidade de Coimbra, docente de Cinema na Universidade da Beira Interior, investigador do CEIS20-UC e programador no Cineclube de Guimarães e nos festivais internacionais de cinema Curtas Vila do Conde e Porto/Post/Doc.
Pedro LopesArgumentista / Docente
Pedro Lopes. Licenciado em História pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, Mestre em Comunicação, Cinema e Televisão, e doutorando em Ciências da Comunicação pela Universidade Católica de Lisboa. Desde 2007 exerce funções como Director de Conteúdos da produtora SP Televisão. Professor no Mestrado de Audiovisual e Multimédia e na pós-graduação em Storytelling, da Escola Superior de Comunicação Social de Lisboa e no Mestrado de Comunicação, Televisão e Cinema, da Universidade Católica de Lisboa. Ainda no âmbito académico é Investigador do Centro de Estudos de Comunicação e Cultura, da Universidade Católica de Lisboa, e vice-coordenador da equipa portuguesa do Observatório Ibero-Americano da Ficção Televisiva. Em 2011 venceu o prémio especial do júri com a série Cidade Despida, no International Festival of Detective Films And Television Programs, em Moscovo, e um Emmy na categoria de Melhor Telenovela Internacional com Laços de Sangue, atribuído pela Academy of Television Arts & Sciences. Em 2013 foi nomeado para os prémios Sophia, da Academia Portuguesa de Cinema, na categoria de melhor argumento original com a longa-metragem Assim Assim. Em 2016 venceu com Coração d’Ouro a medalha de ouro de melhor telenovela internacional no New York Festival’s World’s Best TV & Films.
Tomás BaltazarMontador
Tomás Baltazar possui uma licenciatura em Som e Imagem pela Universidade Católica do Porto, uma pós-graduação em Edição de Cinema e Televisão pela Escola de Cinema e Televisão Septima Ars de Madrid, tendo ainda frequentado o Cumbria Institute of the Arts, em Carlisle, Reino Unido. Estreou a curta metragem “um dia cabouqueiros” no IndieLisboa2015, competição nacional. A sua segunda curta-metragem, “Descalço” (2010) estreou no Festival Luso-Brasileiro de Santa Maria da Feira, onde venceu o prémio “Onda Curta RTP2”. Com uma já longa carreira em montagem , montou cerca de 40 filmes desde 2005, entre longas, curtas, documentários e ficção de realizadores como Edgar Pêra, Rodrigo Areias, Miguel Clara Vasconcelos, Raquel Freire, Aya Koretzky, André Gil Mata, João Trabulo, Vincent Lefort, Sofia Marques, Albano Silva Pereira, Júlio Alves ou Jorge Quintela, João Pedro Rodrigues e João Rui Guerra da Mata, Tiago Afonso, António Borges Ferreira, Nathalie Mansoux, Pilar Palomero, Manel Raga Raga. Estes filmes foram exibidos e premiados em festivais como Doclisboa, IndieLisboa , Roterdão, Visons du Réel, Rio de Janeiro, São Paulo, Chicago, Cinesul, Guadalajara, Sevilha, Vila do Conde, Festival Internacional de cinema Curitiba, Fantasporto ou Documenta Madrid, Seul, Berlim.
You must be logged in to post a comment.